•  

  •  

  •  

  •  

  •  



Kevesebb mint három hónappal a halála előtt Miles Davis utolsó zenekara 1991-ben részt vett egy dél-franciaországi fesztiválon Vienne-ben, mely most először lemezen is hozzáférhetővé vált Merci Miles! címen. Együttesét a basszusgitáros Foley irányítja, és ahogy az várható a korábbi Davis-lemezek ismeretében, a zene főirányát posztfusion funkként aposztrofálhatjuk. Felhangzik a jól ismert Time AfterTime, illetve a Wrinkle, melyen Davis és az altszaxofonos Kenny Garrett unisonoban hallható. Újabb talált kincs, mely nem hiányozhat a Davis-rajongók polcáról.

Bővebben...


A Cuneiform lemezkiadó jelentette meg a The Fourth World Quartet 1975-ből származó hanganyagát. A kvartett mindegyik tagja játszik fúvós hangszeren, de teljesen egyéni stílusukban keveredik a jazz a 60-as évekből átszivárgó pszichedeliával és a detroiti art punkkal. Az együttest az 1967-től profi zenésznek számító három Miller-fivér alapította, őket egészíti ki kvartetté Jack Waterstone altszaxofonos. Az együttest a négy tagnak a szabad improvizáció iránti érdeklődése hozta össze. Ennek jegyében írt arrangement-t Laurence Miller az Art Ensemble of Chicago Tnoona című számához, Roger C. Miller pedig Stravinsky 1916-ban komponált Renard című operájának főtémájára.

Bővebben...


Reklámokban ugyan nem bővelkedik, de a freejazz-szeretők mégis időről-időre elégedetten nyugtázhatják, hogy a régi jó ESP-Disk kiadó továbbra is életben van és viszonylag aktív. Legutóbbi lemezükön a bőgős Michael Bisio hallható trióban a kornettos/szopránkornettos Kirk Knuffke és a csellista Fred Lonberg-Holm társaságában. A The Art Spirit című album Robert Henri 20. század eleji amerikai képzőművész munkásságából merít ihletet. Bár a legtöbb számot Bisio írta, jellemzően a háttérből kíséri társai ensemble-játékát és szólóit.

 

Bővebben...

Július 1-től érkezik a hazai mozikba a rocktörténet egyik legendás alakja, Frank Zappa életpályáját feldolgozó dokumentumfilm, amelyben különleges, eddig sosem látott felvételek is feltűnnek a Zappa-család archívumából. A filmet Budapesten az Uránia Nemzeti Filmszínházban és országszerte számos art moziban vetítik.
Frank Zappa a 20. század egyik meghatározó, extravagáns amerikai művésze, zeneszerző, gitáros, producer és filmrendező. Csaknem három évtizedet átfogó pályafutása alatt számos különböző műfajban alkotott, írt rockzenei, jazz, elektronikus zenei, és nagyzenekari műveket is. Életében mintegy 60 nagylemeze jelent meg, Mothers of Invention nevű zenekara, vagy saját neve alatt. Számos Grammy-jelöléséből kettőt váltott díjra, 1997-ben posztumusz Grammy-életműdíjat kapott. Hihetetlenül termékeny művészi pályájára jellemző, hogy 1993-ban bekövetkezett halála óta még további húsz album jelent meg a kiadatlan felvételeiből. A rocktörténet igazi emblematikus alakja, a Rock'N'Roll Hall of Fame tagja, aki egyedi gitárjátékával és senkivel össze nem téveszthető színpadi jelenlétével számtalan zenészt és művészt inspirált. A hazai rajongók számára felejthetetlen élmény volt a budapesti koncertje 30 évvel ezelőtt, 1991. június 30-án, amely egyben az egyik utolsó színpadi fellépése volt. A Budapesti Búcsú keretében a Tabánban adott mintegy félórás improvizációs koncerten Zappát Babos Gyula, Egri János, Kőszegi Imre és Szakcsi Lakatos Béla kísérte.
A Zappa címmel mozikba kerülő portréfilm készítése a „rajongók által, rajongók számára” szemlélet jegyében, eredetileg közösségi finanszírozásban indult el, amihez világszerte rengetegen csatlakoztak mikro-adományokkal. Később a Zappa család is felfigyelt a kezdeményezésre és csatlakozott a támogatók és szakmai partnerek közé: Frank Zappa egyik fia, Ahmet Zappa producerként működött közre a film készítése során. A család támogatásának köszönhetően exkluzív, eddig sosem látott archív felvételeken és személyes hangulatú interjúkon, átfogó módon tárul fel a 20. század egyik legkarizmatikusabb zenei zsenijének élete, művészi pályája, és személyes története - beleértve politikai állásfoglalását is, amit sosem rejtett véka alá.

Bővebben...


Ötvenesztendős lett Frankie Látó jazzhegedűs! Az 1971-ben Szegeden született muzsikus ősei között több előadóművész is akadt, édesapja szintén hegedült, és a Szegedi Szimfonikus Zenekar alapítói közé tartozott. Látó 1989-től Párizsban élt, ahol Didier Lockwood támogatta szakmailag. A kilencvenes évek közepén ismét itthon tűnt fel, és a szegedi Gén zenekarral megnyerte a Magyar Rádió jazz-rock versenyét. Így lemezfelvételhez jutott a Yellow Stúdióban, ahol megismerkedett Vasvári Pál basszusgitárossal. Ennek eredménye volt, hogy a hegedűs többször felléphetett vendégszólistaként az In Line-ban, 2000-től pedig tagja lett a Vasvári String Trionak. A basszusgitáros halálát követően annak fia, Vasvári Márton lépett apja örökébe. Frankie Látó 2001 óta Budapesten él és aktívan részt vesz az itteni jazzéletben. Többek között Nagy Jánossal dolgozik együtt.

Bővebben...



Június 26-án elhunyt Jon Hassell amerikai avantgarde zeneszerző és jazztrombitás. Az 1937-ben Memphisben született művészt kezdetben Karlheinz Stockhausen támogatta. Hassell növendéktársa volt Holger Czukay is, aki később a Can rockegyüttes alapítója lett. Hassell első lemeze, a Vernal Equinox 1978-ban jelent meg, ezt tekintik első „Fourth World” projektjének. Ezen elektromos effektusokkal vegyített etnozene szólalt meg. Hassell dolgozott Brian Enoval, valamint a Talking Heads együttessel és Peter Gabriellel. Utolsó stűdiólemeze 2020-ban látott napvilágot.

Bővebben...



Tali Rubinstent láthatóan nem zavarja, hogy a furulya – finoman szólva – nem számít bevett jazzhangszernek. Amennyiben e tény befolyásolja a játékát, csak annyiban, hogy erőt merít e negatívumból is. A most 36 éves izraeli muzsikus 6-7 évesen kezdett furulyaórákat venni, és ellentétben a legtöbb diákkal, nem ugródeszkának használta a hangszert egy másik, nehezebben megtanulható hangszer kezeléséhez, hanem megmaradt a furulyánál. Kezdetben reneszánsz zenét játszott, majd a Tel Aviv-i Egyetemen zenét és matematikát tanult. A jazz azután kezdte közelebbről érdekelni, hogy a húga zongorázását hallgatta. Első albuma, egy furulya-bőgő duó 2012-ben jelent meg. Majd két latinos lemez következett. Idén pedig kiadta Cybird című albumát, melyen Apollonio Maiello pianista/csembalista játéka is hallható.

Bővebben...



A modern jazzgitározás kedvelőinek nagy örömhír, hogy a gitáros/szakíró Joel Harrison, valamint egyes alternatív jazzkörökben jól ismert kollégája, Anthony Pirog nemrégiben új lemezkiadót alapított AGSRecordings néven. A kiadó elsőrendű feladatának a mai gitárjazz megismertetetését és népszerűsítését tekinti. A cég neve (AGS) a több mint egy évtizede működő New York-i gitárfesztivál, az Alternative Guitar Summit nevének kezdőbetűiből állt össze. A kreatív gitározás emez új műhelye máris megjelentette első két kiadványát. Az egyiken Harrison játszik duókat, és akárcsak interjúkötetének, a lemeznek is a Guitar Talk címet adta. Harrison hangszeres partnerei a CD-n: Ben Monder, Steve Cardenas, Pete McCann, David Gilmore és Steve Swallow.

Bővebben...


Július közepén jelenik meg a Resonance Records gondozásában egy igazi zenei csemege, Roy Hargrove trombitás és Mulgrew Miller zongorista közös albuma (dupla nagylemezen, illetve dupla CD-n). Az album 2006-ban és 2007-ben felvett, korábban publikálatlan anyagokat tartalmaz. Ez lesz Roy Hargrove első posztumusz lemeze a muzsikus korai, 2018. november 2-án bekövetkezett halála óta. Hargrove csupán negyvenkilenc éves volt. A kiadványhoz Ted Panken jazzkritikus írt hosszabb esszét.

 

 

Bővebben...


A Terra Nova Press jelentette meg Joel Harrison Guitar Talk című könyvét, mely műhelybeszélgetéseket tartalmaz eredeti művészi elképzelésekkel rendelkező jazzgitárosokkal. Harrison, aki maga is hangszeres művész, nem az ismertség szerint válogatta össze beszédpartnereit, hanem saját zenei ízlése és művészeti ítélőereje döntött, kiket szólítson meg. A 300 oldalas interjúkötetben, mely csupán tíz napja került a boltokba, Nels Cline, Pat Metheny, Fred Frith, Bill Frisell, Julian Lage, Elliott Sharp, Michael Gregory Jackson, Ben Monder, Anthony Pirog, Henry Kaiser, Mike és Leni Stern, Vernon Reid, Mary Halvorson, Nguyên Le, Rez Abbasi, Ava Mendoza, Liberty Ellman, Brandon Ross, Wayne Krantz, Dave Fiuczynski, Wolfgang Muthspiel, Miles Okazaki, Sheryl Bailey, Rafiq Bhatia és Ralph Towner beszél a hangszer felhasználási lehetőségeiről és saját megközelítésükről.


A huszonegy éves katalán énekes és harsonás, Rita Payes az anyatejjel szívta magába a zenét, hiszen muzsikus családban látta meg a napvilágot. Üstökösként robbant be a zenei köztudatba, a legnevesebb spanyol és katalán koncerthelyszínek után Franciaország, az Egyesült Királyság, Olaszország és Marokkó színpadain is fellépett, sőt, az Opus Jazz Clubban is megfordult 2019-ben, óriási sikert aratva. Az anya-lánya duó ezúttal az idén megjelent, Como La Piel című album anyagával, köztük Rita saját szerzeményeivel érkezik Budapestre. A koncertre az Opus Jazz Clubban kerül sor június 29-én.

 

Bővebben...



A négy Kuna testvér alapította 2012-ben a Fourtissimo Jazz Orchestrát, melyet négy fúvós hangszer már eleve egyedivé tett. Fúziós zenét játszanak azóta is. Együttesükben trombita, harsona és franciakürt képviseli a rezes hangzást. Márton a harsonás, Valéria és Gyula trombitál, Bence pedig kürtön játszik. Időközben a zenekar neve KunaTones lett, melyben a négy fúvós hangszeres mellett négyen a ritmusszekciót erősítik. A zenéjüket továbbra is a vidámság jellemzi. Nemrég jelent meg új albumuk, a Between Past and Future, melyen rögtön az első szám a jól ismert Weather Report sláger, a Birdland.

Bővebben...



Nemrég került elő egy zenei archívumból Mike Wofford és Bill Mays kétzongorás koncertje 1991-ből. A felvétel a The Jazz Bakery klubban készült. Mays már pályakezdőként erősen vonzódott Wofford zenéjéhez, mind szóló-, mind pedig triólemezeit szívesen hallgatta. A kétzongorás hangverseny egyestés jazzesemény volt, szerencsére rögzítették, de egyik muzsikus se emlékezett rá, hogy egyedi koncertjük megmaradt hanganyagként. Wofford nyolcvanhárom, Mays hetvenhét éves, mindketten a nyugati part jazzvilágának fontos szereplői.

Bővebben...



Transformation címmel jelent meg Ted Nash alt- és szopránszaxofonos legfrissebb lemeze, melyen szvitté állnak össze az általa komponált darabok. Az album fő érdekessége azonban nem ez, hanem az, hogy a szopránszaxofonos mögött nemcsak egy nagyzenekar sorakozik fel (Jazz at the Lincoln Center Orchestra), hanem ott találjuk mellette Glenn Close színésznőt is, aki a szólók között prózai szövegeket olvas fel. Az egyik ilyen szöveget a szaxofonos kisfia írta, Eli Nash – egy apjához szóló levélről van szó.

Bővebben...



Július közepén jelenik meg a Resonance Records gondozásában egy igazi zenei csemege, Roy Hargrove trombitás és Mulgrew Miller zongorista közös albuma (dupla nagylemezen, illetve dupla CD-n). Az album 2006-ban és 2007-ben felvett, korábban publikálatlan anyagokat tartalmaz. Ez lesz Roy Hargrove első posztumusz lemeze a muzsikus korai, 2018. november 2-án bekövetkezett halála óta. Hargrove csupán negyvenkilenc éves volt. A kiadványhoz Ted Panken jazzkritikus írt hosszabb esszét.

Bővebben...